的对象，就是平时追剧朋友圈到处找人借钱的，连15块钱会员都舍不得开通的人，一旦国外的艺人来开演唱会，抢购几千块钱的黄牛票眼睛都不眨一下的奇葩饭圈。
而另外一条渠道，则是传统媒体以及小众圈子的‘口口相传’，相比较线上渠道的庞大基数，线下渠道的宣传会受到很多限制，所以体量不大，宣传方法也比较原始，利用宣传车在大街上喊喇叭，或者在商场上挂条幅等等，主要是给二三线或十八线艺人走穴赚钱户口的，又俗称地域流量。
因为线下渠道的体量小不好管控，收益也小，传播方式落后，所以资本们不屑于顾，但是实际上，这些地域流量的影响力并不小，如果能够运用的好，反而是一片体量可观的流量池。
早些年夏视有过一个音乐节目《同一首歌》就是专门针对线下渠道的，后来因为在地域影响太大，最后因为种种原因最终停播。
国内线下演出市场的总经济规模在600多亿，本来是一个千亿级的市场，后来因为互联网媒体的冲击逐年缩水。
这个市场包含了演唱会/话剧/脱口秀/戏曲/舞蹈/相声等多个票房市场，演唱会占比超过44%达到260亿左右，其中一线城市占比只有30%的市场，也就是实际上，线下演唱会的市场，是二三四线城市为主。
而这个庞大的消费市场，并非大家想象中的‘追星饭’们，而是一些没有业余娱乐消遣的普罗大众。
这些人的娱乐需求，虽然比年轻的追星群体小，但并不意味着他们没有需求。
王世风知道，在互联网资源上争不过花纳这些巨头，所以他换了一个方向，用农村包围城市的思路，闷声发大财。
其实他早就在布局三四线城市以及乡镇群体了，包括明年会上映的乡村/年代戏/家庭影视题材，以及乡土年代怀旧音乐路线，【筷子兄弟】这个组合，就是为了这些不上网的观众准备的。
他们只是因为没办法适应现代科技带来的时代变化，因此仿佛被降低了存在感，不上网冲浪而已，但他们并不是死了。
而且这些观众拥有朴实的审美观，他们不会因为歌手或者演员的颜值就犯花痴，他们只会为他们感兴趣的电视剧和音乐停下脚步。
或者说的高尚点，文艺的主要目的，就是为了服务全体群众，而不是服务某个群体，否则文艺就将丧失真正的土壤，最后变成无根之水，慢慢枯竭。
这些所谓的作词作曲人，编剧演员们，不是打工人，不熟悉农民，更不熟悉打工人，缺乏对人民群众的丰富语言，缺乏充分的知识，所创作出来的东西，不是从外部借鉴，就是自己拆分重组而来，甚至要生掰硬造出许多东西。
所以创作出来的作品，可能乍一听，一看觉得很亮眼，但是两遍三遍之后就会觉得厌烦了，转而去寻找新的作品。
对比十年前的作品，能够明确感觉到两者之间的区别。
被资本裹挟的娱乐圈，就已经在慢慢脱离土壤了，现在的繁华，只不过是黄昏的丧钟而已。
所以对于花纳这次来势汹汹的扼杀行动，王世风丝毫不慌，甚至还有些庆幸。
因为花纳如此声势浩大的霸占公众媒体资源进行演唱会宣传，也会间接带动明年大夏人对于音乐的兴趣。
环境是会影响人的，当时你的亲人，同事，同学都在聊音乐，潜移默化之下，一个对音乐不感兴趣的人，也会激发出对音乐的兴趣，虽然可能只是一时兴起。
但是只要起心动念，正好又有一个对胃口的演唱会在你所在的城市，票价还不贵，那你会不会去凑个热闹呢？
也就是说，王世风都不需要在宣传上花太多成本，就能达到目的。
这就是风口的好处啊，蹭就得了！
记住手机版网址：m.bqgw123.com