在埃德蒙的碎碎念里，莱曼不禁浮现了一些画面。
一个45岁夺得小金人意气风发，言谈举止都藏不住笑，或许心里还有点骄傲、对其他同行起了点俯视感的人在高谈阔论，被“亲朋好友”的夸赞包围，但仅仅只是一两天，他就被冷言冷语组成的大山压在粪坑，只靠酒精躲避……
这是要人死啊，就算拍了烂片对不起投资人、对不起买票进场的观众，但也绝不是被压在耻辱柱下不得翻身，何况，《艺术家》还不是毫无诚意的烂片，哪怕它是，人身攻击也太过了……
“我会的。”莱曼答应道。
无论出于何种立场，他都没有拒绝的理由。
电话挂断，莱曼叫来了约翰逊，又让人买了很多份的报纸——
“又是一届没有任何悬念的奥斯卡，《艺术家》美美的收下最佳影片、最佳导演和影帝奖三个奖项。没有意外，没有黑马，没有大跌眼镜，更没有眼前一亮，完全是理所当然。
众所周知，奥斯卡评委的平均年龄高达57岁，其中，30岁以下的评委不到2%，60岁以上的评委就占到64%，而学院一共有5783名评委，差不多就有3700名60岁以上的评委。
所以，该如何指望这3700多名老人能够欣赏更年轻、更与时俱进贴合时代的电影？
这也是为什么第83届最佳影片是《国王的演讲》而不是呼声更高的《社交网络》。
同样，老古董们也不可能会喜欢更符合年轻人口味的《龙纹身的女孩》、《危险方法》等影片，虽说后一部连个提名都没有。”
“没办法，《艺术家》的胜出就是这样的毫无悬念。它太投机了，太取巧了，完完全全拍到了学院的心里。
说它投机，是因为它在很多方面迎合了老男人的心理。
首先，黑白默片的选择。默片时代距离他们并不遥远，很容易在心理上有亲近感，感觉回到了过去旧时光。
其次，电影主题总体的刻意营造默片时代的氛围更是贴切，最后，地道的巴黎风情这样的立意拔高，更是它在一群年轻化的电影里显得那么不一般，这也不怪上了年纪的人都选择它……”
“太偏颇了，如果是默片能拿奖，是不是所有人拍默片都能拿奖？”
办公室里，莱曼揉揉眉心。
“这就像那些很上镜的演员贡献毁容式的表演拿影帝影后一样，很多无良小编都喜欢这么写，质疑了，才更有话题度罢了，为了阅读量不择手段故意引导。因为他们从不举例奥斯卡上那些贡献毁容演技依然拿不了奖的人”——比如查理兹-赛隆，很多人说她靠着《女魔头》的表演拿奖很刻意，却不知是先有隐性规矩，再有的作品。
奥斯卡歧视俊男靓女又不是一回两回，也是因为这类人天生就容易被人关注长相，而非表演。
“再取巧，也是规则胜利，非要挑刺，《泰坦尼克号》能拿最佳影片不也能质疑它的商业属性和老套的情节设计不是吗，真要用放大镜来筛选，没一部作品能逃过，这世上哪有完美的作品，能顺应所有的评委、大众口味。”约翰逊说了一番颇为哲学的话。
“但不是所有人都这么想，他们既然要为《龙纹身的女孩》，为其他落选的作品打抱不平，不去骂得奖的才怪了，骂也就骂了，每个人都有自己的爱好、审美，但上升到辱骂导演个人，扒着他的生活和家庭不放，不配导筒也太过了。只是一部电影而已。”